分類: 百科 常識詞典 編輯 : 常識 發布 : 08-24

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一首歌曲的創作過程通常是怎樣的？2 個答案

答案 1：

我以前也問過這個問題，貼一段來自別人的答案：1，作詞作曲。一般是先詞后譜曲，也經常有先作曲后填詞的情況。前者比較多。詞曲完成之后，一般由曲作者本人制作小樣，自己錄上唱。一般小樣中的唱均用假聲輕輕唱即可。之后留好備用。2，歌手聽過小樣，敲定演唱這首作品之后，曲作者將曲譜和歌曲小樣交付歌手和制作人，找編曲。3，編曲拿到曲譜和小樣（有時不需要小樣），開始進行編曲。注意，需要錄制真實樂器的聲部，一般也都先用MIDI做好。（等以后錄的時候再刪掉）弦樂需要編曲者打出總譜和分譜。節奏吉他一般只需標注-。華彩有時需要將譜子打出，有時不需要，只標注-和風格注釋，由吉他手即興。4，編曲完成之后，將每一個聲部的樂器導出分軌音頻，包括打擊樂的每一件響器都要獨立一軌。注意，理論上講，這些音頻分軌都不允許加任何的音頻效果器，全部為干聲。但有的合成音色自帶效果，可另當別論。音頻分軌的格式一般要和錄音師、混音師進行協商。以便交換文件。通常導出為適合ProTools使用的音頻格式。一般來說，音頻分軌有兩種形式，一種是對頭不對尾，即所有的音頻文件都可以從樂曲的開頭開始對齊。另一種是頭尾都對。即假如這首樂曲3分鐘，那么所有的分軌都是三分鐘。哪怕有的軌只有幾秒鐘，其余的地方都是空白，也要全導出來。導出分軌之后，一般編曲還可以自行大致縮混一個小樣供混音師參考。也可以不混。5，將分軌交付錄音棚。導入蘋果機。同時聯絡吉他手、樂隊指揮等等真樂器演員。6，錄制真樂器。一般此時可以由作曲者本人或者編曲到棚里來監棚。便于與吉他手、樂隊指揮交流，把握演奏風格。7，錄制歌手人聲。可以監棚錄制，也經常不需要監棚（以免影響歌手狀態）只由錄音師和歌手來完成錄音。8，歌手本人、作曲、編曲以及制作人對錄音的結果滿意之后，將所有分軌（包括伴奏分軌、人聲、樂器等等）交付混音師。要求較高的，一般都是找國外的混音師。9，混音師拿到分軌之后，在專業的混音環境以及遠、中、近、各種參考箱等等專業條件下，使用數字或者純模擬（由制作人指定）方式進行混音，為各分軌施加諸如壓縮、均衡、激勵、失真、混響等等效果器，完成混音。一般來說，混音工作不允許在總輸出上加效果器，也不允許做整體的淡入淡出（如需要，須為母帶師做出標注）。混音師工作結束，滿意之后，交付制作人審定。10，制作人將混音完畢的音頻文件交付母帶處理師（要求較高的一般找國外的母帶師），按需要進行數字或者純模擬的母帶處理。11，母帶師交付最終母帶給制作人，此時制作過程完畢，制作人交付出版部門。12，如果是影視作品使用或者是制作MV，則交付-制作人員。以上就是一個最完整的音樂制作流程。當然即使是專業制作的流程也往往不是如此全面的，往往很多項目都由一人來擔當，尤其在國內這更是常見的，比如作曲本身也是編曲。

答案 2：

我制作過歌曲。我自己寫歌詞，然后找人譜曲，請樂隊和歌手錄棚，自己監棚、審定，最后向我的主顧交母帶和CD。所以我來貢獻個現身說法版——1、作詞2、作曲作詞、作曲的順序可以顛倒。如果是藝術創作性質歌曲，先出詞、先出曲都行。如果是定制歌曲（比如企業歌曲），要先寫詞。主顧通過了詞，再譜曲。這樣可以省錢。因為主顧可能要你更換詞作者。也有所謂的創作歌手，先花錢從別人那里買到署名權，只找作曲譜曲的。詞、曲都不太可能一次通過，得多次修改。有時為了旋律優美，可能回過頭去修改已經定稿的歌詞。因為漢語有韻角和四聲，詞要為曲“折腰”。詞曲創作圈子里的人少。在-，你認識1、2個圈里的老人（不一定是歲數大的老年人），基本上就可以找到其他的詞曲作者。有的詞曲作者愛固定搭檔。3、打小樣當曲作者在譜曲時，便可能用MIDI出樣曲。但這個樣曲是給不識譜的主顧審聽用的。這第3環節里的“打小樣”指的是將主顧都認可的詞、曲合成到一起。這時，可能由作曲親自演唱，也可能由MIDI模擬。MIDI模擬的哼唱沒有具體的歌詞，就是類人聲的哼哼，目的是讓你聽拍子、音的高低、過門、情緒等等。如果顧客沒通過小樣，詞曲作者有義務做免費修改。如果顧客通過了小樣，該小樣便作為日后驗收成品的標準，理論上，詞曲作者就此可以領錢了。如果錄棚后顧客不按小樣標準收貨，要求做修改，則需要另外向詞曲作者支付稿酬。所以，打小樣對合同執行而言，是非常重要的一環。4、編曲編曲要解決配器問題。即由編曲的人決定都用什么樂器來表現這首歌，每種樂器都用在哪個地方，又充當什么聲部。有的作曲也能編曲，但有的只能寫曲子，不能給樂隊編曲。編曲人編完曲，通常也用MIDI錄制出真實樂器的聲部，并把每一個聲部的樂器都分軌導出來，交給錄音師。音頻一般全部為干聲。音頻分軌的格式，編曲人要和錄音師、混音師溝通。音頻分軌有兩種形式，一種是對頭不對尾，即所有的音頻文件都從樂曲的開頭對齊。另一種是頭尾都對。即假如樂曲長度是4分鐘，哪怕有的軌只有幾秒鐘，其余的地方是空白，也要按4分鐘全導出來。一些編曲人在導出分軌后，也會縮混出一個小樣，給混音師參考。編曲人還得給樂手打譜，就是每一樣樂器，都分別抄張譜子。弦樂，要打出總譜和分譜；節奏吉他，只標注-；華彩，有時要打譜，有時只標注-和風格注釋，由吉他手即興。打譜完了還要抄譜，因為一個樂隊可能好幾十人。原則上每名樂手、每種樂器都得有份專門的譜子，供他演奏時看譜。5、請樂隊（含指揮）和歌手主要考慮價錢、檔期、主顧的偏好等因素。此環節可以與編曲同時進行。6、錄棚一般由曲作者或編曲人到棚里監棚，以便和樂隊、指揮等人及時交流，把握演奏風格。錄音師錄棚時，先錄制真樂器。如果錄單曲，每種樂器都是分別錄制的。錄音師有時也是混音師，這時，他會把真樂器先簡單地合成為伴奏帶后，再錄制歌手人聲。因為有的歌手不識譜，有的則無伴奏帶會跑調。錄制歌手人聲時，可以監棚，也可以不監棚。但如果錄制合唱時，個人認為必須得監棚，否則可能出殘品，把活兒砸在手里。由于錄棚費較高，重錄可能導致賠本。我敢監棚，主要是我請的錄音師原來是樂手，耳音奇棒！我只管音樂風格，至于音準問題，錄音師全包了！他能在第一時間指出國家級演員、一線歌手的任何音準問題。7、混音歌手本人、作曲、編曲、制作人等人對錄音的結果滿意后，混音師將所有分軌（包括伴奏分軌、樂器、人聲等）進行混音。有時，錄音師也兼任混音師。混音就是在錄音棚中，而不是演出現場，通過對混音臺各功能的運用，把錄制的各種零碎音頻，融合在一起，使最終的成品呈現出劇場演出的立體效果。衡量一個混音師水平的高下，關鍵就看他混出來的作品有沒有劇場感。一般，有樂隊演出經驗，知道每一種樂器處于樂隊哪個位置的混音師才能混出有立體感、劇場感的作品來。否則，你會覺得作品雖然流暢、完整，但有點發癟、有欠飽滿感。混音師在專業的混音機房及遠、中、近、各種參考箱等專業條件下，使用數字或純模擬方式，通過為各分軌施加壓縮、均衡、激勵、失真、混響等效果器，來完成混音。最后由制作人審定混音師完成的作品。8，制作母帶制作人將完成混音的音頻文件交給母帶處理師，制作數字或純模擬的母帶。有時，混音臺連著母帶制作臺和CD刻錄機，此環節可以由混音師兼任。制作人拿到母帶，標志歌曲的音頻制作過程完畢。如果主顧驗收通過，則合同執行完畢。主顧將母帶交到音像出版公司，即可進行出版發行。9、制作-如果制作影視作品或MV，則將母帶或CD交付-制作團隊。

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